-
'Veldig fine plakater. Kvaliteten er fantastisk, og vi fikk dem kjapt!'
-
'En butikk du absolutt må besøke. Et kjempestort utvalg av plakater. Vi var der i over en time!'
-
'Perfekt sted å finne en gave. Prisene er veldig gode, og de kan ramme den inn og pakke den inn med en gang.'
Om kunstneren
Egon Schiele var en østerriksk tegner og maler som tidlig markerte seg i det som skulle bli Wiener-ekspresjonismen. Med nær tilknytning til Wiener Secession utfordret han det tradisjonelle portrettet ved å legge vekt på psykologisk nærvær og tydelig individualitet. Tegningen var ofte utgangspunktet hans, og de sikre linjene ble et middel til å vise både kropp, temperament og sinnstilstand.
I 1908 var Schiele i ferd med å utvikle formspråket som senere gjorde ham til en sentral skikkelse i moderne kunst. Arbeidene fra denne perioden viser en kunstner som søker noe mer direkte og ærlig enn det akademiske idealet. Han vender seg bort fra det pyntelige og mot et mer personlig blikk på menneskefiguren.
Kunstverket
Rødt hår blå hatt ble til i en tid da kunstnere i Sentral-Europa revurderte hva et portrett kunne være. I stedet for å fremstille modellen som en type eller rollefigur, bruker Schiele portrettet til å undersøke personlighet, tilstedeværelse og indre liv. Resultatet er et bilde som oppleves konsentrert og umiddelbart.
Verket fra 1908 viser Schieles tidlige interesse for identitet og uttrykk. Det speiler også den kulturelle energien i Wien tidlig på 1900-tallet, der kunstnere søkte nye måter å skildre selvet på. Her blir portrettet ikke bare en avbildning, men en studie i hvordan et menneske kan tre frem gjennom få, presise virkemidler.
Stil og kjennetegn
Komposisjonen er bygget rundt en enslig figur mot en enkel bakgrunn som forsterker motivets nærvær. Den markante blå hatten står i tydelig kontrast til det varme røde håret, mens jordfargede bruntoner og myk beige skaper en dempet og intim stemning. Fargevalget er begrenset, men svært virkningsfullt.
Schiele bruker tydelige, selvsikre linjer og sparsom modellering for å definere form og følelse. Små fargeaksenter får derfor stor betydning for helheten. Uttrykket er direkte, lett urolig og fullt av spenning, noe som gjør dette kunsttrykket særlig interessant blant hans tidlige arbeider.
I interiøret
Som vertikalt kunsttrykk passer dette portrettet godt i stue, arbeidsrom eller gang, der en enkelt figur kan samle oppmerksomheten. Det fungerer fint sammen med lyst treverk, lintekstiler og varme nøytrale toner. Den blå aksenten kan også hentes opp i keramikk eller tekstiler for å skape en rolig kontrast. Se mer i Egon Schiele veggkunst, kombiner med trykk i blå toner, og fullfør uttrykket med minimalistiske rammer.