Skip to product information
1 of 5

Moryarty

Sittende kvinne bakfra Plakat

Sittende kvinne bakfra Plakat

Regular price €9,00
Regular price Sale price €9,00
Sale Sold out
Taxes included. Shipping calculated at checkout.
Poster Size

Se rammene

Fri frakt til Spania, Portugal og Frankrike

Rask frakt til resten av Europa

Quantity

Sittende kvinne bakfra (1917), plakat av Egon Schiele

Egon Schiele er kjent for de uttrykksfulle linjene og den dristige fargebruken sin, og i denne slående komposisjonen fanger han et øyeblikk av stille ettertanke. Resultatet er et verk med tydelig nærvær, der kunsthistorisk tyngde møter en moderne, nøktern eleganse.

Plakatene våre trykkes på tykt (230 g/m²) syrefritt, matt kunstpapir med UV-bestandig blekk for maksimal holdbarhet. Vi tilbyr også trykk på strukturert lerret (300 g/m²), som er mer fleksibelt og slitesterkt. Rammene våre er laget av lett aluminium eller massivt tre. Mer informasjon i vår FAQ.

Ref : PUB402

View full details
1 of 3
1 of 3
  • 'Veldig fine plakater. Kvaliteten er fantastisk, og vi fikk dem kjapt!'

  • 'En butikk du absolutt må besøke. Et kjempestort utvalg av plakater. Vi var der i over en time!'

  • 'Perfekt sted å finne en gave. Prisene er veldig gode, og de kan ramme den inn og pakke den inn med en gang.'

1 of 3

Om kunstneren

Egon Schiele var en banebrytende østerriksk ekspresjonist som med tegninger og malerier var med på å fornye fremstillingen av menneskekroppen tidlig på 1900-tallet. Han forbindes tett med Wiener-secesjonen og tok impulser fra Gustav Klimt, men utviklet raskt et eget formspråk preget av markerte konturer, psykologisk intensitet og et direkte blikk på kroppen uten forskjønnende filter.

Det som fortsatt gjør arbeidene hans aktuelle, er evnen til å uttrykke sårbarhet og nerve med svært enkle virkemidler. Arven etter Schiele er godt representert i veggkunst av Egon Schiele og nøye utvalgte klassiske kunsttrykk.

Kunstverket

Sittende kvinne bakfra, laget i 1917, hører til Schieles modne periode, da oppmerksomheten i stadig større grad vendte seg mot menneskefigurens nære og konkrete virkelighet. Verket ble til i de siste årene av første verdenskrig og bærer med seg en stillferdig følelse av innadvendthet og avsondrethet. Figurens positur antyder både privatliv og en rolig form for styrke.

I stedet for å fortelle en tydelig historie lar Schiele kroppsholdningen og det bortvendte blikket åpne for tanker om selvrefleksjon og identitetens kompleksitet. Sett i lys av en urolig tid blir det personlige motivet også en dempet, men virkningsfull kommentar til menneskelige erfaringer.

Stil og kjennetegn

Komposisjonen viser en sittende kvinne med ryggen vendt mot betrakteren, utført med Schieles umiskjennelige hånd. Sterke, kantede linjer avgrenser formen, mens brune jordtoner og beige hudfarger står mot dypere, bestemte konturer. Den sparsomme skyggemodelleringen gir kroppen en nesten skulptural og delvis abstrahert kvalitet som forsterker den følelsesmessige ladningen.

Bakgrunnen er i stor grad urørt, og den lyse, papirlignende flaten understreker tegningens umiddelbarhet. Kjølige innslag av blått og grønt gir dybde, mens den romslige negative flaten og den tette beskjæringen skaper en lavmælt intimitet. Dette ekspresjonistiske kunsttrykket utmerker seg ved sin reduksjon og sin psykologiske klangbunn.

I interiøret

Med sitt dempede uttrykk og sin konsentrerte energi passer motivet godt i soverom, lesekroker eller rolige hjemmekontorer. Paletten fungerer fint sammen med minimalistisk, skandinavisk eller moderne innredning, og de markerte linjene tilfører rommet en diskret visuell spenning.

Kombiner gjerne motivet med lyst treverk, nøytrale tekstiler og detaljer i svart eller stein for et helhetlig uttrykk, eller se nærmere på beige veggkunst. En enkel passepartout og en ren, stram innramming fra rammekolleksjonen vår gir verket en gjennomført avslutning.